动漫人物手绘怎么学？教你一步步学手绘动漫！

动漫人物手绘怎么学？教你一步步学动漫手绘！经常有很多小伙伴也想学习动漫人物手绘，但是从来没有接触过动漫手绘，所以不知道如何去学习动漫人物手绘，今天我们就简单来分析一下，零基础如何学习动漫手绘吧！

动漫人物手绘怎么学？首先我们要掌握各类专业知识！例如我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系。下面我们先来了解一下学习动漫手绘的一些理解要点！

一：点

点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

二：线

 动漫人物手绘的线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。

三：辅助线

是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

四：轮廓线

轮廓线反映的是形体转折部分。在动漫手绘过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。

五：面

无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。

六：比例

动漫人物手绘中各种物体都有比例关系，是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。

七：分割

不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系。

八：转折与轮廓 

动漫人物手绘中中，当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。

在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。

九：透视与空间：动漫人物手绘中一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。

十：一点透视：根据下面九宫格一点透视图,我们不难发现线条的消失点最后都位于水平线与视中线的交叉位置,无论画面中的物体处于哪种角度,最终都会汇聚到这一个点,这就是物体的一点透视。

十一：两点透视: 透视的理念在实际的动漫手绘过程中同样是重中之重,例如分析墨水盒的透视角度时, 只需画出物体的几条透视线条就可以清楚地知道物体是成角透视还是平行透视。

十二：三点透视:（物体向三个消失点消失）进大远小,我们可以更加清晰地看到物体由大到小的变化过程,近端的物体大,远端的物体小, 这就是我们常说的近大远小,即我们所看到的一种透视效果。

十三：三角形构图

动漫人物手绘中的三角沟通具有平稳、沉着等特点。要发挥好 三角形构图的优势,就要做好三角形的三个点的定 位,把所见物体灵活地安排在三个点上。三点之中最上方的点是主要物体摆放的位置,其他两点分别摆放第一次要物体与第二次要物体。

十四：在S形构图

画面中通常会有四个物体,主体物往往在中间点的位置,前面的物体一般是第一次要物体的摆放位置,最后面的点可帮助你加强画面空间层次的推移。竖构图的画面容易表现纵深感, 因此,主要物体不宜画得太大。

十五：四边形构图

 在素描动漫手绘中多边形构图一般用于画面中物体 较多的情况,四边形的构图可以更好地填充画面, 有利于把握左右的对称和平衡,使整体画面更加丰富,更加和谐。

十六：水平式构图

在自然风光摄影中经常会用到，动漫人物手绘中也会有用到！

十七：C形构图

动漫人物手绘中的C形沟通可以延伸画面的空间感。

如果想画好动漫手绘，线条是非常重要的。初期练习可以不断画线条，直线和曲线都需要练习，直到能一笔把直线画得很直，动漫人物手绘中的曲线画得很轻松并有轻重变化。

1、如何学习画直线

（1）尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出直线。

（2）在纸上任意点两个点，用直线连接点。

（3）可以画平行、交叉直线。

2、如何学习画弧线

（1）尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅地画出弧线。

（2）在纸面上任意点三个点，用弧线连接点。

（3）可以画平行，交叉、渐变的弧线，注意要流畅、不拖沓，干脆利索的完成。

动漫人物手绘中的素描的练习非常枯燥，但是对于后期上色非常有帮助。而且素描相对好学，需要多临摹一些好的作品。动漫人物手绘中的线条也尤为重要！练好线条、素描的基础上，可以开始临摹漫画人物五官了，注意线条简洁尽量一笔成型！

动漫人物手绘怎么学？下面我们再来看一下详细的作画步骤，教你一步步学手绘动漫！

1.绘出人物的结构图，由于是两个人物的构图，我们需要注意两个人之间的互动。

2.根据面部十字线的位置，画出眼睛。这里先勾出眼睛的轮廓，细节部分先不考虑。

3.将瞳孔涂黑，留出高光。并在眼角的位置画出一些睫毛。虹膜部分用排线表现出渐变效果。

4.绘制出人物的头发。Q版的头发可以简洁化的处理，不需要绘制出过多的发丝。

5.绘制人物的身体部分。服装的边缘线条可以画得粗一些。

6.配件上增加一些不同的纹理，让它的质感与服装区分开。

7.画出人物的下半部分，服装上的转折用了一些弧线的处理，让它看起来更Q。

8.人物设定：小萝莉完成之后，开始绘制另一个人物。另一个人物是狐狸的拟人。让我们先来看看如何设定拟人角色。首先参考狐狸的形象，抓住拟人对象的特点。

9.如果将整个狐狸头套在人体上显然不可爱。

10.转换成少女的面部，保留耳朵及尾巴，既有狐狸特点，又非常的可爱。

11.设定好了人物形象，我们开始绘制狐仙角色，耳朵上有一些毛发。我们可以用细碎的线条表现。

12.画出头发，发丝用流畅的曲线表现。

13.服装属于轻薄的质地，可以贴合身体的轮廓。

14.Q版的鞋子很简化，我们可以用一个月牙形表现。

15.在人物的脚下画上一些飞溅的水花，明确人物所在的环境是怎样的。

16.清除掉草稿中残留下来的多与线条，并且加深一下人物的边缘轮廓线，完成线稿的绘制。

17.头发上用小的线段表现出头发的光泽，让头发的自感更强。

18.裙子上面填上了一些灰度，让整个画面的层次感更丰富。

19.在背景中加入一些飞舞的羽毛，填充一下过于空白的背景部分。

这样一幅动漫人物手绘插画就完成了！还想学习